策展人 钟艺群 与艺术家 木西

木西作品

木西作品

木西作品

　　6月23日，“青花梦——木西油画展”在泽中画廊举行。展览展出了24副油画作品，较为集中地展示了木西近两年所创作的作品。木西艺术创作将中国传统绘画的笔意与西方现代绘画的构成观念巧妙融合，形成鲜明的艺术风格。

　　尚辉这样评价木西的作品，“她的油画不象法国的印象派或后印象派色彩那么浓郁，有些用笔的笔触不是特别硬朗、明快。但她的油画更多地体现了中国油画的特色，画面中大面积的留空，色彩淡雅，追求一种温婉柔和，是在这种温婉柔和中来体现中国所特有的诗意和散谈的情怀，从这一点上来看木西的艺术追求非常鲜明，从油画语言上来看，她能把水墨和油彩结合得这么完美，这是我们在世界美术史上也没有看到过的。这与吴冠中先生的作品在某种程度上有一定的暗合，但吴冠中先生更多的是喜欢块面与线条所构成的形式意味，而木西更多的是强调作品的情调，我相信在不久的将来木西的油画在中国的美术界会产生更大的影响……”

　　策展人钟艺群解读何为“青花梦”

　　从我跟木西认识到现在有两年多的时间，一次偶然的机会我看到了木西的作品。她的作品清新淡雅，她的性格也很宽厚、温柔贤惠。同样身为女性，这让我们之间有了更多的话题，交流上也更有默契。

　　之前看过木西的静物展，我建议她以青花瓷为主题办一次展览，效果也许会更好。因为她将中西方绘画相结合，有油画的笔触技法，又加上国画的写意，如果再把中国的元素更好地提炼一下，聚焦到青花这个主题上，可能会有不同的反响。而且木西的家乡唐山主要出产青花瓷，所以木西本就对青花瓷有着不一样的情怀。

　　后来我找来了大量青花瓷的资料给木西做参考研究，木西用了近两年的时间完成了这一系列的创作，通过这段时间的准备还是达到了我们的预想。

　　以国画的意境 采油画的材料

　　中国画的容墨的技法、写意形式、线条的运用，油画中机理的表现形式、材料的厚重感、色彩的丰富性，如何将两者有机的融合到一起是我一直在研究的课题，也有十几年的时间了。

　　这次和以往的展览还是有所区别的，从作品的绘画性和国画的运笔技法上较以往表现的更强烈，画面形式也更单纯，形式更简洁，突出了青花瓷的美感，从而更突出了中国文化。

　　中国人从绘画技法和审美意识、倾向上都和西方人有所不同，中国人更讲究中庸、平和、温婉诗意。材料是没有国界的，我试着将西方材料与中国画的技法和意境有机地结合到一起，突出表现中国画的意境与文化内涵。

　　我的作品没有光影、没有投影、没有体积，但是也能表现出物体的整体感，这其中就蕴含了中国绘画的语言特点。欧洲绘画更注重理性，科学的分析色彩、光影，而中国画更感性也更注重意境的表达。中国画在创作中需要祥和平静的心态，在油画创作中则是需要更多的激情融入其中，这两者有时也是存在矛盾的。在创作中，有时候自己就像个电影导演，要安排每个角色的分工，配角不能抢了主角的戏份，跑龙套的也不要太高调了。我也是通过绘画，将自己的心境融入到了创作中，这种祥和的气息也是我对生活的追求。

　　木西外表是一个很恬静淡雅的人，可是她有着一颗不安分的心。她很洒脱，说走就走，拿起行囊出外写生，家人的支持和她对艺术的热爱与追求，让她无所顾忌的走在自己的路上，过着这样奢侈的生活。钟艺群说：“木西也有迷茫的时候，也有对自己产生怀疑的时候。”钟艺群开解她，只要坚持走自己的路，迟早有一天她会成功。在木西的艺术道路上，有这样的好友支持她，相信未来的路尽管有坎坷，尽管充满了未知，但是也会有许多值得她们回忆和分享给我们的美丽故事，期待着木西的下一次展览。